Exposição de Thomas Helbig na Galeria Mário Sequeira até 20 de Janeiro.

 
A exposição conta com um importante conjunto de pinturas e esculturas recentemente produzidas e muito significativas.

Thomas Helbig (Rosenheim, Alemanha, 1967), estudou na Real Academia de Belas Artes, de Munique, e na Goldsmith College, Universidade de Londres. Apresentou já inúmeras exposições em museus e galerias, entre as quais se destacam as recentemente realizadas na Oldenburger Kunstverein, no ICA - Institute of Contemporary Arts, Londres, e Museum Abteiberg, de Mönchengladbach.
“À primeira vista, as esculturas de Thomas Helbig parecem ser ruínas futurísticas - achados bizarros e dispersos, porventura sugestivos de alguma remota civilização gótica que glorificaria a sua defunta autoridade. Na realidade, são elaboradas a partir de escombros contemporâneos, objectos e peças soltas encontrados em caixotes do lixo e em mercados de rua. O estúdio de Helbig é um laboratório de invenções em que o objecto efémero da vida quotidiana é desfeito e remontado com materiais de construção, para criar tótemes de poder fictício. Através deste processo de abstracção, Helbig apresenta-nos as soluções formais como escapismo literário, desenhando uma mitologia intemporal a partir do quotidiano. Utilizando os contrastes de textura dos materiais, as esculturas de Helbig criam abstracções biomórficas que oscilam entre vestígios carbonizados e fossilizados e da ficção científica. Ao encrustarem suaves formas moldadas em materiais globulares e ásperos, possuem um fisicismo táctil, em conflito com elas mesmas: frágeis e brutais, elevadas e primitivas. Pintadas com tinta negra muito brilhante, as esculturas de Hebig são simultaneamente sinistras e bem-humoradas, sugerindo narrativas encantadoras e abjectas.
Ao levarem ainda mais longe as ideias de reorganização sistemática presentes nas suas esculturas, as pinturas de Thomas Helbig são, muitas vezes, derivadas de imagens e metodologias respigadas de livros de formação artística. Deixando a lição a meio, Helbig omite as últimas etapas: as suas telas, que sugerem paisagens ou retratos, transformam-se em abstracções ansiosas, baseadas, em partes iguais, em impressões estéticas e uma formulação subversiva. As pinturas de Thomas Helbig abordam a abstracção com uma subtil intimidade. Montadas em desajeitadas molduras feitas à mão, as suas telas exalam uma autoridade contemplativa que abarca a alta cultura e o artesanato. Imperiosas pelo dinamismo da pintura, as abstracções de Thomas Helbig esforçam-se por capturar a essência do poder. Nas suas cruas telas, Helbig alude às inflexíveis forças da natureza e aos modos de representação utilizados para pôr rédeas à sua vastidão. Estilisticamente, Helbig recicla a história da arte, usando a linguagem visual como uma ideologia de reflexão: dos subtextos da abstracção ao espiritualismo da romantismo. Em 2008, numa entrevista pessoal, Thomas Helbig explicou: “Gostaria de transportar as coisas para o desconhecido. O meu trabalho não é sobre o reconhecimento. Esse tipo de abstracção não me interessa. Nem o simbolismo. Tal ilusionismo leva ao vácuo.”
Helbig vê as formas modernistas, por assim dizer, como restos que acabam por ser os rudimentos de uma linguagem passada e que, apesar disso, podem ainda desenvolver uma força rebelde e inspiradora. Para ele, o seu potencial espiritual não está de modo algum esgotado. Apenas precisam de ser desconstruídos e convertidos numa nova realidade.

Exposição Presépio e Natal na Junta de Freguesia de S. Víctor até 04 de Janeiro.

Presépio e Natal é uma exposição de trabalho colectivo concebido pelos(as) alunos(as) do 'Curso de Artes Decorativas' da Monitora Cristina Aguiar. Trabalho apresentado com a técnica 'biscuit – cerâmica fria'.

Sorrisos de Natal e outros Dias Mais de Vânia Kosta, até 31 de Dezembro na Centésima Página.

Novas da Negra Sombra na Galeria da Universidade Museu Nogueira da Silva, até dia 30 de Dezembro.

Trata-se de uma exposição colectiva de trabalhos de artistas galegos finalistas de Belas Artes da Universidade de Vigo. Esta mostra pretende dar a conhecer as criações inéditas e recentes das novas gerações da arte galega.

Surrounded Places, pelo Colectivo Unsinn, até dia 30, na Velha-a-Branca, Estaleiro Cultural.

Neste projecto de pintura, a paisagem funciona como um campo de intervenção onde a imagem é resíduo da acção e a pintura é uma experiência física e conceptual.

Animação pela Associação TIN.BRA do livro Ninguém dá Prendas ao Pai Natal, de Ana Saldanha e ilustrado por Madalena Matoso, da Editorial Caminho, dia 19 de Dezembro, às 11h30, na Centésima Página.

O próprio título pisca o olho ao pequeno leitor, apresentando-lhe um «mundo às avessas» em que o Pai Natal está triste porque ninguém lhe dá prendas. Entram depois em cena, trazendo-lhe presentes, figuras de contos tradicionais que as crianças conhecem bem: o Capuchinho Vermelho, a Gata Borralheira, o João Ratão, a Bruxa da Casinha de Chocolate, a Raposa e o Lobo Mau. Esta pequena história, marcada por um humor subtil, acaba de modo feliz, com todos participando numa inédita ceia de Natal.

Sessão de autógrafos e apresentação do livro O Grande Feiticeiro Amarelo, de Helena Osório com ilustrações inéditas do pintor Júlio Resende, da Animedições Editora de Arte e Literatura, dia 19 de Dezembro, às 15h00, na Centésima Página.

 
O conto, inspirado na obra de Júlio Resende em Goa, com desenhos seus inéditos, fala de um cavaleiro amarelo que se veste de ouro e não sabe sorrir. Ele vai buscar 1001 mulheres a Goa para habitarem a muralha da China onde vive com 1001 cavalos especiais – daqueles que os Portugueses, no tempo dos Descobrimentos, transportam nas suas pesadas embarcações, conhecidas por Carrancas, e à mistura com móveis indo-portugueses, rinocerontes e outras preciosidades exóticas. O cavaleiro ostenta um anel mágico que o faz viajar através de um nevoeiro verde e, assim, rapta1000 goesas que dizem ser as mais fiéis e belas do Mundo (exaltadas por Camões). Rapta-as apenas para lhes oferecer um dos seus valiosos cavalos e para as tratar bem.

Lançamento de álbum de música de contemplação - com Taças Tibetanas & Gongos - e de imagens de uma viagem pelo Norte da Índia, de Ana Taboada, dia 18 de Dezembro, às 18h30. Após pequena conversa, Ana Taboada tocará ao vivo, durante aproximadamente 0h15min, o emblemático Gongo Tam-Tam, um dos instrumentos envolvidos neste CD.

«Escutar, contemplar, meditar… sem julgar, sem analisar… até chegarmos ao silêncio… uma viagem mental… uma metáfora sonora».

Um Capucho, Dois Lobos e um Porco Vezes Três, dia 20, Domingo, às 16h00, e dia 21, Segunda-feira, às 11h00 e às 15h00. Sempre na sala principal do Theatro Circo.

Lê-se duas histórias e fica-se a matutar: Então não é que não só o capuchinho viaja descaradamente de uma história para a outra como os dois lobos, na sua desgraçada e mal fadada brutidade ferina, se não são parentes são de certeza aparentados. E os porcos? Claramente trigémeos apatetados. Agressores e vítimas trocam agilmente de lugar, nem a menina é tão indefesa, Ui! Longe disso, nem o lobo é tão bestial, nem o porco é tão feliz no final. E o que é que se faz a seguir? Constrói-se uma imagética tão soberbamente rica, tão visualmente deliciosa, tão, mas tão, inspiradora que ainda mais longe faz a imaginação viajar. Acrescentando mais um ponto aos contos originais e tecer aí uma nova e original trama. Apresentando um versejar único, original e, espante-se, porque não em forma de canção? Cançonetas vividas e criadas quase como se de um devaneio onírico se tratasse, apresentadas tanto em filme como ao vivo, em palco e sempre com uma pontinha de Rock&Roll reinventado, de Pop alterado, de fervor musical misturado. Fazendo as histórias vibrar desbragadas, com humor e com malícia, apresenta-se um espectáculo alegremente transdisciplinar em que 3 intérpretes se desdobram e se transformam, em que encarnam e povoam palavras versejantes, músicas dançantes e imagens em movimento delirantes.
Direcção artística, concepção musical e textos originais: Sónia Baptista | Intérpretes e co-criadores: Sónia Baptista, Miguel Bonneville e Rogério Nuno Costa | Vídeo: Sérgio Cruz | Assistente de realização: Micaela Fonseca | Direcção musical: Alex Alves Tolkmitt | Desenho de luz: Pedro Machado | Cenografia e adereços: Nuno Coelho, Célia Esteves e Sónia Baptista | Fotografia: Rui Ribeiro | Produção executiva: João Lemos | Co-produção: Ninho de Víboras, FCD/Teatro do Campo Alegre, Teatro Maria Matos e Festival Temps d'Images.

Concerto de Natal -  “Cantata de Natal” de B. Harlan, pelo Ensemble Instrumental  e Coro de Crianças da ArtEduca – Conservatório Regional de Música de V.N. de Famalicão, dia 19, Sábado, às 21h30, e dia 20, Domingo, às18h00. No grande auditório da Casa das Artes de Famalicão. O Concerto é para toda a família.

A Casa das Artes reveste-se do espírito de Natal com as canções que não podiam faltar nesta época, reinventadas nas vozes e no talento dos alunos da ArtEduca, numa parceria das duas Instituições.

 A "Cantata de Natal" de B. Harlan, serve de pretexto para reunir em quatro Suites as melodias obrigatórias da noite mais mágica do ano. O objectivo é contagiar o público com o espírito natalício e contribuir para um mundo mais solidário.

O brinquedo ou bem alimentar reverte a favor da 12ª Campanha de Natal da ASSUL - Associação de Acção Social da Universidade Lusíada, com o propósito de ajudar as famílias mais carenciadas do Concelho de VN Famalicão.

Monstro Mau, no pequeno auditório do Theatro Circo, dia 18, às 22h00.

 
O "Lixo" surge como hino à imperfeição, ao defeito como feitio e, sobretudo, como apelo à reutilização de pessoas, de valores, de objectos. É uma contestação à sociedade de consumidor (leia-se consumo e dor) que rejeita e encaminha para o "Lixo" todos os defeituosos (objectos ou seres vivos), ainda que muita utilidade reste neles.